Use este identificador para citar ou linkar para este item: http://repositorio.utfpr.edu.br/jspui/handle/1/32913
Título: Sentidos convocados, significados potencializados: a contaminação entre fotografia e outras linguagens na arte brasileira
Título(s) alternativo(s): Summoned senses, potentialized meanings: the contamination between photography and other languages in brazilian art
Autor(es): Alves, Bruno Oliveira
Orientador(es): Silveira, Luciana Martha
Palavras-chave: Arte e fotografia
Cultura
Arte brasileira - Séc. XX
Imagens fotográficas
Tecnologia e as artes
Linguagem e cultura
Cultura material
Fotojornalismo
Barros, Geraldo de, 1923-1998
Art and photography
Culture
Art, Brazilian - 20th century
Images, Photografic
Technology and the arts
Language and culture
Material culture
Photojournalism
Data do documento: 31-Ago-2023
Editor: Universidade Tecnológica Federal do Paraná
Câmpus: Curitiba
Citação: ALVES, Bruno Oliveira. Sentidos convocados, significados potencializados: a contaminação entre fotografia e outras linguagens na arte brasileira. 2023. Tese (Doutorado em Tecnologia e Sociedade) - Universidade Tecnológica Federal do Paraná, Curitiba, 2023.
Resumo: Esta pesquisa busca responder à pergunta sobre como a linguagem fotográfica contribui para a produção de significados e discussão de temas pertinentes sobre a sociedade quando está associada a outras linguagens na arte brasileira. Parte-se do entendimento de que as imagens, em todos os usos, medeiam nossa relação com o mundo durante suas produções e circulações, dando sentido à realidade, ao mesmo tempo em que contribuem para a constituição da cultura e sociedade. Portanto, os temas discutidos pelos artistas nos trabalhos selecionados, muitas vezes, foram forjados, confirmados ou subvertidos através dos processos de representação que ocorrem através das imagens fotográficas em suas múltiplas formas. Desse modo, a apropriação das linguagens visuais na constituição de trabalhos artísticos é uma estratégia consciente de utilizar os próprios meios de produção da sociedade para dar a ver as questões forjadas pelas imagens. Para responder à pergunta da pesquisa, foi abordado um conjunto de obras produzidas por artistas brasileiros a partir da mistura do pensamento e materialidade da linguagem fotográfica com outras linguagens, realizadas no período desde a década de 1970 até a atualidade. Como forma de reunir, organizar e visualizar tanto artistas quanto obras, foi desenhado um Atlas: uma ferramenta que possibilitou justaposição e classificação de diversos trabalhos, facilitando a seleção e a percepção das diversas relações entre as obras e caminhos para as análises sobre os modos de produção, circulação e os significados gerados nas obras. As análises foram realizadas articulando o Atlas com diversas perspectivas teóricas, como Estudos CTS, Estudos Culturais, Cultura Material, Teoria e Crítica da Arte, Cultura Visual e pensamento crítico da fotografia. Como resultado, a pesquisa demonstra como a mistura de múltiplas linguagens em uma obra permite a convocação de significados de contextos distintos, evidenciando suas contradições e particularidades, potencializando a discussão sobre questões relativas à cultura e à sociedade brasileira, tais como violência, racismo, identidade, como também tensionamentos sobre a própria situação da arte no momento em que a obra foi produzida.
Abstract: This research aims to address the question of how the language of photography contributes to the production of meaning and the discussion of relevant societal themes when integrated with other artistic languages in Brazilian art. It is based on the notion that images, in all their uses, mediate our relationship with the world during their creation and dissemination, they give meaning to reality while aiding in the constitution of culture and society. Consequently, the topics explored by the artists in the selected works were often forged, reaffirmed or challenged through the representation processes inherent in photographic images in their multiple forms. In this way, this appropriation of visual languages in the construction of artistic works represents a deliberate strategy to employ society’s own means of production to show the issues forged by images. To answer the research question, was analyzed a set of works produced by Brazilian artists through the mixture of thought and materiality of the photographic language with other languages, carried out in the period from the 1970s to the present. To facilitate the gathering, organization, and visualization of both artists and their works, an Atlas was devised. This tool enabled the juxtaposition and categorization of different works, simplifying the selection process and offering insights into the various relationships between these works, as well as potential avenues for analyzing their modes of production, circulation, and the meanings they generate. The analysis was conducted by integrating the Atlas with various theoretical perspectives, including CTS Studies, Cultural Studies, Material Culture, Art Theory and Criticism, Visual Culture, and Photography Theory. As a result, the research demonstrates how the fusion of multiple languages within a work permits the summoning of meanings from different contexts, thereby highlighting their contradictions and idiosyncrasies. This potentializes discussions on issues related to Brazilian culture and society, such as violence, racism, and identity, while also creating discussions about the very state of art at the time these works were created.
URI: http://repositorio.utfpr.edu.br/jspui/handle/1/32913
Aparece nas coleções:CT - Programa de Pós-Graduação em Tecnologia e Sociedade

Arquivos associados a este item:
Arquivo Descrição TamanhoFormato 
sentidosconvocadossignificadospotencializados.pdf18,4 MBAdobe PDFThumbnail
Visualizar/Abrir


Este item está licenciada sob uma Licença Creative Commons Creative Commons