A escrita de si na construção da (des) dobra do texto e do corpo em El nombre, de Griselda Gambaro

Abstract

Tomando como tema la obra “El nombre”, escrita por la dramaturga argentina Griselda Gambaro en 1974, basada en el pensamiento foucaultiano, así como en teorías literarias y dramatúrgicas, este artículo busca analizar los movimientos de la autoescritura en el contexto del texto teatral. A partir del análisis de al menos tres grabaciones de la obra, puesta en escena por la Compañía de Teatro Pictória, en colaboración con la Escuela Municipal de Artes de Marechal Cândido Rondon, Paraná, se busca comprender las condiciones de producción y su relación con la autoescritura. Dado que las condiciones de producción actuales son diferentes, ya que la obra se escribió en el período previo a la dictadura argentina, nuestra pregunta de investigación es: ¿Cómo se produce la autoescritura en la construcción del pliegue y el desarrollo de “El nombre”? Por lo tanto, nuestro objetivo general se basa en la propuesta de Foucault de que el teatro es un espacio heterotópico, donde las narrativas más diversas se presentan y exponen en escena; donde es posible imaginar y crear, en este espacio, las historias más diversas. En esta heterotopía, desarrollamos los siguientes objetivos específicos: a) reflexionar sobre cómo se desenvuelven las relaciones de poder con la autoescritura en esta obra; b) destacar cómo se produce el proceso de subjetivación del cuerpo del personaje en el texto escrito; c) destacar cómo se produce el proceso de subjetivación del cuerpo en escena. Dado que la dramaturgia femenina es poco conocida en el ámbito académico, esta investigación se justifica al visibilizar una práctica teatral que lleva a escena la obra “El nombre” de Griselda Gambaro, dramaturga argentina, en un contexto social brasileño, a la vez que influye en las producciones artísticas y literarias latinoamericanas. Además, buscamos destacar, en los métodos teatrales de Gambaro, un enfoque singular que la sitúa, a través de sus personajes, en particular María, en un espacio intermedio. El primer capítulo destaca aspectos históricos del teatro argentino, así como la importancia de la dramaturga y su obra para la historia del teatro argentino contemporáneo. Se dedica a las características de la obra de Gambaro, así como de sus personajes, revelando un proyecto de autoescritura, constituido por la autoría, según el pensamiento foucaultiano. En el segundo capítulo, destacamos el teatro como heterotopía, según Foucault, y el cuerpo del personaje María en “El nombre”, así como el cuerpo de la actriz, como utopía. En el tercer capítulo, analizamos tres grabaciones de la puesta en escena, realizadas en diferentes fechas, así como una sesión de rodaje realizada en un auditorio cerrado, sin público. Destacamos la “autoescritura” en los pliegues del texto dramático, además de notar que el soporte teatral tiene a su disposición elementos como vestuario, iluminación y música, que visual y sonoramente producen movimientos de pliegue, constituyendo un tejido plisado para el espectáculo.